Marsotto, antica officina della pietra insediata nella pianura veronese in una realtà produttiva efficiente e all’avanguardia, è un brand ultra centenario sinonimo di standard qualitativi eccellenti.
Designer /
Maddalena Casadei — 2011
Materiale /
Marmo Bianco di Carrara
main partner: Mercedes-Benz
Specchio Sibi, progetto ideato da Maddalena Casadei.
Realizzato da Marsotto
Il Gruppo RCS – Rizzoli Corriere della Sera – si unisce ai festeggiamenti per i 150 anni dell’Unità d’Italia con MEET DESIGN, una grande iniziativa dedicata al design italiano diventato icona di creatività e innovazione in tutto il mondo. All'interno di questa manifestazione, Meet Talents costituisce un palcoscenico dedicato ai giovani designer italiani, presentando i lavori inediti di 18 progettisti under 35 selezionati da Case da Abitare.
Designer /
Aldo Cibic — 2006
Materiale /
Pietra della Lessinia
Designer /
FRANCESCO SCHIAVI — 2023
Materiale /
marmi e onici vari
Marsotto è lieta di presentare “Solido”, un progetto di ricerca dedicato all’interpretazione contemporanea del commesso fiorentino, noto anche come “mosaico fiorentino”: un’arte antica che è parte della tradizione nella storica officina della pietra Marsotto.
Questa tecnica si diffuse in particolare nella Firenze medicea di fine Cinquecento e permetteva di ottenere, attraverso l’accostamento in intarsio di marmi e pietre dure colorate, effetti compositivi di grande eleganza ed efficacia, simili a pitture. I lavori realizzati con questa tecnica, infatti, rivelavano sfumature, dettagli e ombre riproducibili con precisione come da disegno preparatorio, con soggetti soprattutto naturalistici quali fiori, frutta, animali.
Per decenni Vitaliano Marsotto, raffinato interprete del commesso fiorentino, si è dedicato a questa arte con passione. Partendo da disegni acquerellati in scala 1:1 – i modelli – individuava i precisi toni di colore tra grandi lastre di marmo che poi ritagliava manualmente, con estrema precisione, in piccoli tasselli. I pezzi venivano successivamente inseriti e assemblati su un fondo di marmo con tanta abilità da non lasciar vedere o sentire al tatto le commettiture.
Marsotto sceglie oggi di ritornare a dedicarsi alla ricerca e alla pratica di quest’arte unica e speciale, con l’intento di diffondere il saper fare dell’antica officina della pietra attraverso un linguaggio contemporaneo, testimone del tempo attuale. L’idea di Francesco Marsotto, nipote di Vitaliano e grande estimatore del suo talento, è quella di guardare al commesso fiorentino con uno spirito fresco e raffinato, partendo dalla scelta dei soggetti da riprodurre.
Al fine di inaugurare questo rinnovato filone di attività, Marsotto ha coinvolto Francesco Schiavi nel progetto di un quadro in commesso fiorentino: tatuatore riconosciuto tra i più talentuosi in Italia nello stile giapponese, Schiavi ha disegnato Ryū (drago) e seguito personalmente la realizzazione dell’opera in tutti i passaggi – dal disegno alla scelta dei marmi, dal taglio delle pietre all’intarsio – insieme alle maestranze specializzate dell’azienda.
Il progetto “Solido” nasce, dunque, dall’incontro felice tra Marsotto e Francesco Schiavi: anni fa, Vitaliano introdusse Francesco Schiavi all’arte del commesso fiorentino mentre Francesco presentò a Vitaliano preziosi volumi di arte figurativa giapponese, ai quali l’artigiano – entusiasta – si ispirò per l’ultima serie di incisioni su pietra prima della sua scomparsa.
“Solido” presenta oggi un’arte che è stata tramandata con successo: è uno scambio di saperi tra generazioni, una contaminazione tra due mondi apparentemente lontani che avviene nel comune metodo di approccio alla pratica creativa, un approccio curioso e al contempo molto serio.
L’opera ha come soggetto un drago, animale che nella cultura giapponese è di buon auspicio ed è simbolo di forza e protezione. Si tratta di un disegno complesso, nell’arte del tatuaggio come nella sua trasposizione in commesso fiorentino: Ryū è composto da 2518 frammenti di marmo, incastonati su una lastra – sempre di marmo – dalle dimensioni di 1,80 x 1 m, per lo spessore di 2 cm. Un lavoro lungo e meticoloso, il cui risultato porta il marmo a essere inglobato nel disegno del drago, di cui spiccano lo studio del soggetto e del colore.
Le tipologie di marmo impiegate nella realizzazione del mosaico sono cinque: il Nero Dorato per la lastra, su cui sono visibili anche inclusioni di quarzo che rappresentano dei fulmini; il Verde Alpi per i toni del verde e del bianco del corpo dell’animale; il Giallo Siena per la criniera, gli occhi, le corna e le unghie; l’Onice Fantastico per il ventre, il collo e la coda; il Rosso Anatolia per la lingua del drago e le fiamme.
Designer /
— 2021
Materiale /
Bianco Lasa
Realizzazione di una speciale isola cucina ricavata da un unico blocco lungo 5 metri in marmo Bianco Lasa.
Designer /
nendo — 2019
Materiale /
Marmo Silver Wave
Designer /
Patricia Urquiola — 2009
Materiale /
Marmo Calacatta Cremo, Onice Bianco e Onice Rosa
Fuorisalone/Salone del Mobile, Milano
Designer /
Nico Sandri — 2020
Materiale /
Nero Assoluto / Bianco Lasa
Designer /
Jaime Hayon —
Materiale /
Marmo Emperador Light, finitura matt polished
L 145,1 x P 33,7 x H 110,6
–“Un tavolo che racconta leggerezza e movimento. Diventa simbolo di libertà, un invito a pensare oltre la funzione.” J. H.
Edizione limitata | Marble Matters. Jaime Hayon & Marsotto
Designer /
Omer Polak —
Materiale /
Calacatta Oro, Travertino Navona
Designer /
Jaime Hayon — 2026
Materiale /
Marmo Bardiglio Grigio, finitura matt polished
⌀ 40 x H 41,3
"Una struttura forte e al tempo stesso delicata. Ispirata alla natura, le sue forme sinuose danno vita a un pezzo che appare insieme leggero e materico – preciso, organico e silenziosamente imponente.”– J.H.
Edizione limitata | Marble Matters. Jaime Hayon & Marsotto
Designer /
Jaime Hayon — 2026
Materiale /
Marmo Arabescato Corchia, finitura matt polished
⌀ 37 x H 120
"Una lampada scultorea scolpita direttamente nella pietra, che ne rivela le venature e la vita interiore. Porta la luce nello spazio con una presenza intensa, illuminando i nostri momenti più intimi"– J. H.
Edizione limitata | Marble Matters. Jaime Hayon & Marsotto
Designer /
Jaime Hayon — 2026
Materiale /
Marmo Bianco di Carrara, finitura powder e levigatura a mano; elementi rivestiti in foglia d’oro
L 65 x P 41 x H 292
"Un simbolo di amore universale. La scultura celebra il concetto di connessione – al di là dei conflitti, al di là delle divisioni. Parla di unità, del desiderio di allontanarsi dall’odio per avvicinarsi a qualcosa di condiviso ed essenziale." – J. H.
Edizione limitata | Marble Matters. Jaime Hayon & Marsotto
Designer /
Nuova —
Materiale /
Marmo Bianco Carrara, Granito Nero Assoluto Zimbawe
Designer /
Jaime Hayon — 2026
Materiale /
Marmo Bianco di Carrara con intarsi in Verde Alpi, Giallo Reale Rosato, Bardiglio Grigio, Rosso Levanto, Nero Marquinia
L 240 x P 100 x H 73
“Questo capolavoro, realizzato con l'arte antica dell'intarsio, presenta inserti preziosi di marmo, accuratamente selezionati e incastonati in una base di marmo Bianco Carrara. Un equilibrio armonioso tra complessità ed eleganza.” – J. H.
Edizione limitata | Marble Matters. Jaime Hayon & Marsotto
